“中国音乐还保持着大概一百多年前声音的环境。最原始的音程关系组合出的韵味是最打动我的地方，而我需要做的是用现在的技术手段结合西方声音的概念，在中国音乐的声场上做文章。”

竹马是戏班乐队唯一的固定成员。竹马说，乐队只是一种表现形式，而“戏班”更多的是一种文化意识。竹马曾经是吉他手，十年前却放弃了弹吉他，内心产生对西方音乐的质疑。“任何艺术的欣赏、创作都需要具备很深的文化底蕴。语言、文字就像密码，尤其是方言，时刻都在诠释我们的文化取向。文化血缘的根基迟早会冒到精神的骨子里。”他开始去听戏曲评弹，迷上了中国民乐，改换了乐器，开始用拨片弹三弦。

竹马在演出现场

戏班的音乐以汉民族的传统戏曲与词曲结构为根，建立在秦腔、京韵大鼓、绛州鼓乐、黄河号子的传统艺术基础上，运用现代声学原理，融合了西藏长调，澳洲土著、印度音乐，及现代minimal，Dub等电子音乐的元素，创造和改良以中国文化为底蕴的全新跨界音乐。在很多人看来，戏班的音乐更像是一种“世界音乐”，不过常年去海外演出的竹马却清醒地认识到，他的市场还是在中国，他希望戏班的音乐可以在先锋和大众之间找到一个平衡。“在中国，用西方的技术去模仿西方的形式——音乐领域、影像领域、这样的现象比比皆是。但是我们是中国人，说的是中国话。我们要做中国人自己的音乐。

音乐电影《斩·断》表演现场

传统艺术将以何种姿态与方式来接触这个时代？在世界舞台上讲述“中国故事”的经验使竹马对这个问题有了新的体会与认识。竹马创作的音乐电影《斩·断》以及戏班乐队《皮黄》现场音乐会在三月底作为中国上海艺术节“扶青计划”委约艺术家作品献演兰心大戏院。音乐电影《斩·断》去年1月在美国APAP演出后得到了高度关注和好评，先后在匈牙利、印度、英国和中国香港等地演出。这也是艺术节继年初APAP在纽约与美国亚洲协会举办推介会后再次发力，力推中国文化“走出去”。从今年起，艺术节创设的春“艺”盎然系列活动，重点聚焦在“扶青计划”委约青年艺术家的作品上。这些委约作品还包括杨浥堃编导的话剧《五脊六兽》、金承志及上海彩虹室内合唱团《永恒与一日》合唱作品音乐会Ⅱ，由朱志钰创作的实验京剧《蠢货》， 以及顾劼亭创作的四幕戏剧X音乐事件《当德彪西遇上杜丽娘》。

音乐电影《斩·断》剧照

杨浥堃执导的话剧《五脊六兽》是一部诙谐幽默、具有可看性的小剧场话剧作品，借“冥途路引”这个独具中国特色的物件，探讨了中国传统文化中对“生与死”的思考。看似沉重的主题在《五脊六兽》中被演绎地既温暖，又幽默，凭该剧杨浥堃入围“新京报2016年度新锐戏剧人”。

杨浥堃执导的话剧《五脊六兽》剧照

当《德彪西遇上杜丽娘》将钢琴与昆曲相结合融入戏剧中，用全新的方式来阐释东西方文化、古典与当代艺术的共融。去年艺术节的交易会中，这个作品的表现形式吸引了不少国内外专家的注意。今年顾劼亭受邀在上海音乐厅品牌项目“乐无穷”系列中演出该作品的音乐会版本。

《德彪西遇上杜丽娘》剧照

春节期间以一曲《春节自救指南》刷爆朋友圈的网红合唱团——上海彩虹室内合唱团去年在扶青舞台带来了其作品《落霞集》中的4个曲目，经过半年的创作与完善，此次在上交音乐厅带来的《永恒与一日》合唱作品音乐会Ⅱ将会呈现《落霞集》套曲中的7个曲目。

朱志钰的实验京剧《蠢货》改变自契柯夫的经典短篇独幕剧，去年在上戏演出的第一天便口碑爆棚，第二天慕名而来的观众差点挤爆了上戏新空间。这部融汇古今，贯穿中外的作品在上海戏剧学院的大力支持下，将在今年献演爱丁堡艺穗节。朱志钰在采访中表示，《蠢货》的剧本改了十三遍，就是为了观众能听懂，能在这个跨界作品中，感受到契柯夫作品中的冷幽默。

实验京剧《蠢货》剧照

如何在世界舞台上讲述“中国故事”？先锋艺术如何赢得大众市场？传统艺术又将以何种姿态接触这个时代？答案也许就在这些最前沿的跨界艺术作品里。对于这些青年艺术家来说，也正是因为这个平台，他们才勇于推出那些实验性质浓厚，甚至颠覆传统的作品，去展示，去试错，去调整。未来艺术节“扶青项目”还将挖掘更多原创作品进行展演，新一轮委约与邀约作品征集也已经全面启动，向全球有志于艺术创作的华人青年发出邀请。就像竹马所说，“感谢这个时代，感谢这个时代的中国，感谢这片复杂的土壤，是这些孕育了戏班的杂烩音乐。”而对这些青年艺术家来说，这也许就是一个最好的时代。

《斩·断》海报

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编辑：余寒静）